Ink Storefront
3 variationsFine single-colour pen-and-ink engraving of a shopfront on cream paper, with hand-lettered signage, a hatched awning, and a café tableau out front.
Ogni stile qui è una ricetta chiusa per il disegno, paletta, textura e composizione. Scegli uno, descrivi il tuo soggetto e Zero restituisce un'illustrazione che si adatta al resto del set. Apri qualsiasi piatto per vedere ogni pezzo di riferimento che ha prodotto, 162 su 31 stili.
Fine single-colour pen-and-ink engraving of a shopfront on cream paper, with hand-lettered signage, a hatched awning, and a café tableau out front.
Bande-dessinée landscape where one tiny figure is dwarfed by a hatched panorama, flat colour blocks under the ink, three to five colours per piece.
Sketchy black contour crowds with three flat spot colours on pure white, a lighter fine-line backdrop, and ambient marks in the negative space.
Watercolour and brush ink on cool-white paper: one anthropomorphic animal mid-ritual in a patterned interior, with a single hot accent object.
Loose wobbling ink over flat muted fills on warm cream, burgundy anchoring every scene, framed by a stone arch, balcony, or sunlit courtyard.
Bright flat-vector shapes offset in front of their own black silhouettes, with white dashed stitching, sparkle confetti, and a transparent background.
Two-pass block print: the accent colour is laid down first as free-floating shapes, then chunky black linocut ink and speckle grain go on top.
Open teal contour lines over offset colour blobs on cream paper, misregistered like letterpress, with one looping ribbon line threading the scene.
Airy thin-line spot illustration on pale blue with deliberately unclosed outlines and flat fills. Built for onboarding art and empty states.
Flat-vector figure with one hero prop, drawn silhouette-first without outlines, riso grain confined to a single textile, generous negative space.
Chunky opaque gouache on textured paper, a locked six-colour palette, and one-point perspective walking the eye into a bright sunlit focal point.
Flat folk gouache portrait: elongated oval face, half-lidded eyes, a hand pressed to the cheek, a patterned robe, and botanicals filling the frame.
A saturated single-colour ground, glossy black hair, big shiny eyes, and five-point star blush. A playful character portrait for avatars and cards.
Fine marker ink over flat gouache with dense repeated patterning, paper grain, and scattered white speckles in a tall travel-journal composition.
Tessellated mosaic surfaces under crisp painterly objects, always with a still-life centrepiece, an animal companion, and one patterned textile.
Translucent watercolour and gouache portrait with closed eyes, botanicals embracing the figure, visible pigment bleeds, and a tinted paper wash.
Magazine op-ed cover: elongated ink characters in a flat-vector scene with paper grain and a serif headline block in the lower-right corner.
Riso-grained animals or objects scattered across a saturated ground like a picture-book endpaper, with two-tone bodies and crescent-eye smiles.
Hand-screened indie packaging poster: full-bleed saturated colour, a two-line hand-lettered headline, and one weird-cute brush-ink character.
Flat-vector chill character in a scene-as-metaphor on one saturated ground, thin uniform outlines, and a pop of bright leaf green in every piece.
Scratchy ink and textured gouache on warm cream: a dense edge-to-edge studio scene where thematic props orbit the character and act out the idea.
Vintage-textbook marketing card: a serif headline on flat saturated colour above an ink mascot object with stick limbs and chunky white sneakers.
Retro riso poster of one nostalgic everyday object, with halftone grain, hand-drawn doodle sparkles, and a chunky headline with an offset shadow.
Naive book-illustration scene: flat saturated blocks with loose ink drawn on top, paper grain, tall narrow architecture, and hatched sky and light.
Vertical flat-colour poster: one hand-drawn subject in navy outlines with a strict two-tone fill, rounded sans headline top-left, wordmark bottom-right.
Grainy charcoal-stippled hands on warm cream, paired with outline-free two-tone colour blocks full of pattern and scattered ambient marks.
Around twenty small hand-painted gouache objects floating on white, each slightly tilted, with wobbly ink linework and tiny decorative marks.
Hand-painted gouache on aged paper: anthropomorphic animals with crescent-eye smiles, a dusty folk palette, and patterned wallpaper and rugs.
One flat accent dab painted first, then loose black brush-pen ink drawn over it, with scribbled hatched hair and a small floating accent triangle.
Locked flat-vector isometric scene with hairline outlines on a saturated monochrome ground, where the props themselves carry the theme.
Notion-editorial brush-pen spot illustration: black ink on white, solid-black hair, open breathing outlines, and a few supporting scene props.
Un prompt in, un'illustrazione finita fuori. Non c'è una tela da aprire, nessuna libreria di immagini da cercare, e nessun stile da reinventare ogni volta.
Ogni piatto è una ricetta bloccata: linee, paletta, textura e composizione. Aprine uno per vedere ogni pezzo di riferimento che il stile ha prodotto.
Spiega cosa rappresenti l'illustrazione e cosa deve essere inclusa nel campo visivo. Paletta, cast e complessità sono manopole su ogni stile, dal singolo oggetto a un paesaggio affollato.
Zero compila il tuo brevetto nel prompt completo del estilo, lo esegue attraverso un modello di immagini e restituisce il file finito alla dimensione e al formato richiesti.
Chiedi la prossima pezzo dello stesso stile e torna qualcosa che corrisponde. Un intero set vuoto, una serie di blog o una scheda di sticker sembrano essere disegnati da una sola mano.
I stili sopra coprono le immagini che le persone devono effettivamente spedire, dall'immagine vuota a una scheda completa di sticker.
Stati vuoti, arte di avviamento, carte di fatturazione e schermate di errore: stili a linee sottili piatti con sfondi trasparenti che si posizionano su qualsiasi superficie.
Copertine per op-eds, scene in massa, punti duotono e stampe a blocchi per articoli, changelogs e newsletter che richiedono una foto invece di una foto di stock.
Carte di beneficio a colori piatti, reliquie riso, poster del mascote e arte grafica a mano letterata per campagne, pagine di lancio e muri degli eventi.
Fogli di sticker in gouache e raccolte di fogli di copertina che riempiono un'unica tela con venti oggetti tematici, per merchandising, documentazione e arte comunitaria.
Scene di libri di favole in stile folk-art, interne azzurre in acquerello animali, e ritratti piani dei personaggi per favole per bambini, marchi commerciali e avatar.
Postcard, strade illuminate dal sole in gouache, scene isometriche e panorami in inchiostro per guide città, itinerari e tutto ciò che deve sembrare un qualche posto.
Scelgi uno dei 31 stili e descrivi il tuo soggetto. Ogni stile è una ricetta registrata piuttosto che una semplice istruzione, quindi Zero compila la tua breve descrizione secondo le istruzioni complete del stile, esegue il tutto attraverso un modello di immagini e restituisce l'illustrazione completata. Niente da installare e non c'è bisogno di imparare l'ingegneria delle istruzioni.
Sì, e questo è lo scopo di un stile bloccato. Il disegno, il paletto, la textura e le regole di composizione rimangono fissate tra una run e l'altra, quindi l'illustrazione dello stato vuoto numero cinque corrisponde ancora all'illustrazione numero uno. Richiedi il prossimo pezzo dello stesso stile e lo ricevi come parte del set.
Il pipeline integrato di Zero esegue GPT Image 1, 1.5, 2 e mini, Flux Pro 1.1 e 1.1 Ultra, Qwen Image, Seedream 4 e Nano Banana 2, e predefinisce GPT Image 1. Chiedi un modello diverso quando una pezzo ne ha bisogno e la ricetta di stile rimane la stessa.
Le dimensioni comuni sono quadrato 1024x1024,portrait 1024x1536 e landscape 1536x1024, e GPT Image 2 raggiunge 3840px lungo l'asse più lungo. I file vengono restituiti come PNG, WebP o JPEG. Varie modelli supportano anche un background trasparente, che è ciò di cui hanno bisogno le illustrazioni in-app.
Sì. Fornisci a Zero un'immagine di riferimento e funziona dallo stesso soggetto, e Nano Banana 2 accetta fino a quattordici all'una per un'edizione multi-immagine. Il paletto è un manopola su ogni stile, quindi puoi consegnare le tue colori di marca e mantenere il resto della ricetta intatta.
Le 31 piatti qui sono i stili nel registro, non il limite. Descrivi l'aspetto che hai in mente e Zero lo genera senza un stile. Quando un team ha bisogno di quell'aspetto ripetutamente, può essere aggiunto al registro in modo che ogni pezzo futuro corrisponda anche a quello.
Una libreria di stock ti dà un disegno di qualcun altro e spera che si adatti. Nessuno disegna il tuo soggetto, nel tuo paletto, con la complessità che hai richiesto, e può produrre le dodici parti correlate. I stili qui definiscono la direzione visiva, non il contenuto.
Zero genera anche presentazioni, report, video e siti web dallo stesso tipo di prompt. Vedi i prezzi per ciò che include ogni piano.
Inizia da qualsiasi stile sopra, o descrivi l'immagine di cui hai effettivamente necessità e lascia che Zero la disegni.